Dies ist ein Plan, um Menschen einzuladen, die in verschiedenen Bereichen im Zusammenhang mit Klang und über verschiedene Themen über "Klang" unseres Chefwissenschaftlers sprechen.
Der erste ist jetztfinalWir haben mit Dr. Kazuhiko Kawahara von der Graduate School of Arts and Engineering der Kyushu University gesprochen, die gemeinsame Forschung durchführt. Ich habe den Text so geschrieben, wie er war, also denke ich, dass es etwas schwer zu lesen gibt, aber ich denke, dass Sie die Worte des Sprechers aus dem Text spüren können.
Ich werde die Geschichte, die ich ungefähr 4 Stunden in den Hauptartikeln gehört habe, teilen. Teil 3 lautet "Was ist das akustische Design, das die Kyushu University of the Arts, die Kyushu University Art Engineering hat?"
Graduiertenschule für Kunst und Ingenieurwesen der Kyushu University Dr. Kazuhiko Kawahara
Was sind die akustischen Designs, die die Kyushu University of the Arts und die Universität für Kunst und die Universität für Kunst?
Was sind die akustischen Designs, die die Kyushu University of the Arts und die Universität für Kunst und die Universität für Kunst?
Fakultät für Kunst und Ingenieurwesen der Kyushu University
Sanbashi Campus der Kyushu University
Fakultät für Kunst und Ingenieurwesen der Kyushu University
Sanbashi Campus der Kyushu University
Hamasaki: Eine Universität, die auf diese Weise eingetreten war. Kyushu Universität für Kunst und Design. Also ein Ausbilder der Kyushu Art Engineering University. War es jetzt die Fakultät für Kunst und Ingenieurwesen der Kyushu University?
Kawahara: Es ist Fakultät für Kunst und Ingenieurwesen der Kyushu University.
HAMAZAKI: Die Kyushu University und die Kyushu University of the Arts sind integriert, und die Fakultät für Kunst und Ingenieurwesen der Kyushu University befindet sich jetzt auf dem Campus von Ohashi in der südlichen Gemeinde. Hier war die Rolle des akustischen Designs oder die Rolle, die die Abteilung spielte, das akademische Design oder die Themen der Themen und die Absolventen vieler Absolventen? Oder ich möchte Sie fragen, was es in Zukunft sein wird. Der Lehrer steht ganz oben in der Ausbildung. Wie ist es?
Kawahara: Selbst in Japan gibt es nicht viele Fakultäten oder Kurse, die so klang und der Klang klingen. An vielen Universitäten, zum Beispiel Architektur, Informationen, Elektronik und einige Musik in der Kunst, Psychologie, der Fakultät für Künste und der Musik in der Kunst. Obwohl eine solche Bildungsforschung durchgeführt wird. Es ist ein Ton, besonders das heutige Thema, aber es geht nicht nur um Audio -Engineering, Audio, sondern auch um das Audio des Bildes, das ich eingegeben habe, sondern auch Musik oder Musik. , Hör- und Schallverhältnis und Geräuschkontrolle sowie die Bewertung von Lärm. Dies ist das einzige College. Wahrscheinlich gibt es Ähnlichkeiten in der Welt, aber diese Art von Ort hat keine Musik, Musiker oder Expressionisten und konzentriert sich auf das Hören und konzentriert sich auf architektonische Klang. Es gibt auch Universitäten und Forschungsinstitute, die sich auf die Signalverarbeitung konzentrieren, aber es gibt Bildungsforschung zu einer Vielzahl von Sounds, einschließlich solcher Musik und Linguistik. Zu dieser Zeit hörte ich, als ich Student war, und in der Kategorie der Akustik und der akustischen Gesellschaft gibt es Bereiche, die es nicht gibt. Es ist Ultraschall- und Unterwasserklang. Der Grund für die Kunsttechnik ist eine Universität, die hauptsächlich von Menschen über Technologie denkt. In diesem Sinne können Ultraschallwellen nicht von Menschen gehört werden. Im Unterwasser -Sound sagen die Menschen, dass Unterwassergeräusche an der University of Technology nicht im Wasser leben, da die Menschen nicht unter Wasser leben. Die Abteilung für akustische Designabteilung, der Kurs für Akustikdesign, eine Reorganisation und ein Student des akustischen Designkurses finden Sie im ersten Grader des zweiten Jahres, aber ich denke, dass wir Humanressourcen entwickelt haben, die die verschiedenen Aspekte und den Wert des Klangs verstehen können. 。 Dies ist nicht derjenige, der Elektrotechnik kennt, sondern auch die Musik und der Ausdruck des Künstlers. Dann können Sie sehen, was zu dieser Zeit der Innenraum der Halle ist. Wenn Sie die in der Halle verwendeten Geräte kennen. Wenn Sie all diese Menschen verstehen. Und es ist ein verwandtes Feld. Zum Beispiel elektrisches und elektronisches Ingenieurwesen oder Sozialwissenschaften in weitem. In Zusammenarbeit mit Bildung wie Wirtschaft oder kultureller Anthropologie ist dies eine Möglichkeit, eine Lösung zu bieten, indem ich mit einem Experten in anderen Bereichen eine Lösung liefert. Seit mehr als 50 Jahren seit der Gründung der Kyushu University of Art and Design ging ich als erste Studierende im Ruhestand. Unter solchen Umständen fragen sich etwa 40 Menschen pro Jahr, dass es sich lohnt, einer japanischen Gesellschaft eine so einzigartige Ausbildung zu bieten, zu entwickeln, zu forschen und zu erziehen. Ich denke, es war die Philosophie der Gründung der Fakultät für Künste und Ingenieurwesen, nicht nur den Klang, sondern auch die Menschen in den verwandten Bereichen, die die Worte der Menschen im verwandten Bereich verstehen konnten.
HAMASAKI: Es ist ungefähr 50 Jahre her, dass sich die Kyushu -Universität der Künste angeht, und natürlich hat sich die Position von Sounds, Sounds in Branchen oder Audio geändert, da sich die Branche verändert hat. Zum Zeitpunkt der Universität war beispielsweise die Schaltung als Analog analog, aber sie wechselte zu digital, wie bereits erwähnt, was zu einer digitalen Signalverarbeitung führte. Dann ändert sich beispielsweise die Ausrüstung. Wenn Sie jetzt einen Personalcomputer haben, können Sie wirklich das tun, was Ihr Lehrer wirklich versucht hat, aufs College zu gehen. Obwohl sich ein Sprecher im Prinzip nicht verändert hat, ändert sich natürlich die Position in der Gesellschaft. Gibt es ein soziales Umfeld für Klang und wie sich die Gesellschaft in den Klang verändert hat, und die Situation der Universitätsausbildung hat sich nach und nach verändert?
Kawahara: Das stimmt. Zum Beispiel wird Audio in Japan, insbesondere in Japan, kleiner. In Bezug auf die Kommunikation denke ich, dass es viele Menschen gibt, die Dienste entwickeln oder entwickeln, wie Mobiltelefone, Smartphones oder Smartphones. Gleichzeitig ist die Klangqualität ein neuer Ort. Es gibt auch eine solche Ausbildung, wie die Maschine, wie den Klang der Autotür, den Auspuffklang, die Qualität der Kommunikation und natürlich die Qualität der Kommunikation und die Qualität der Kommunikation. Auch im Verständnis, dass die grundlegende Klangtheorie und die Theorie des physischen Audios die Grundlagen sind und gleichzeitig die Tools zu lehren, und gleichzeitig den Unterrichtsstil mit dem Bild des Bildes und der akustischen Schaltung verändert, wird die Ausbildung durchgeführt. mit dem Gesichtspunkt, wie eine digitale Schaltung hergestellt wird. Ich denke, es verändert sich jetzt nach und nach.
Hamasaki: Basic Acoustic Engineering, Acoustic Theory, Chamber Sound und Hören. Ich denke natürlich, dass jedes Jahr verschiedene Studien durchgeführt wurden und verstanden wurden. Was sind die neuen Felder in letzter Zeit, was ist das Erlernen von schallbezogenen Musik, die im Bildungsbereich erschienen sind? Auch wenn Sie es kürzlich sagen, ist es möglicherweise ungefähr 10 Jahre.
Kawahara: Zu den Herzen des Hörvermögens denke ich, dass es großartig ist, dass Lehrer, die gut studieren, Physiologie studiert. Auch der Unterschied unterscheidet sich ein wenig von der Zeit, als wir ein Schüler waren, und es gibt immer noch Lehrer, Komponisten oder Musiker. Ich denke, es wäre mächtiger, direkt unterrichten zu können und Leistungen. Ich denke, dass die Zusammenarbeit zwischen Lehrern auf diesem Gebiet und Lehrern, die uns in der Nähe sind, wie uns, ein Bereich ist, der in Zukunft erwartet wird.
Hamasaki: Eine Studie, die sich auf Technologie konzentriert. Oder vielleicht die Musik, die Sie gesagt haben oder in letzter Zeit Medienkunst oder diese Art von Kreation, ich denke, es heißt, dass sie Kunsttechnik heißt, aber es bewegt sich immer auf beiden Rädern. Ist es gerade jetzt, während sie die Kunst- und Ingenieurachse behalten?
Kawahara: Das stimmt. Im Bereich des Ingenieurwesens und im Bereich der Medienkunst gibt es OB -Lehrer, und sie stimulieren sich gegenseitig. An einem Punkt sagte mir ein Lehrer im aktuellen Austausch mit Herrn Hamazaki, dass Kunsttechnik kein Kunst und Ingenieurwesen ist, sondern ein Einsendem in Kunstentwicklung. Zu dieser Zeit habe ich nicht verstanden. Zumindest ist das Konzept von Kunst und Ingenieurwesen im Konflikt, zumindest lernen die Schüler nicht mit einem solchen Bewusstsein. Durch die Erhalt von Vorträgen von Kunstlehrern und Ingenieurlehrern wird Kunsttechnik in den Schülern selbst angesammelt oder sich ansammelt. Ich hatte die Gelegenheit, über das 50 -jährige Jubiläum meiner eigenen Kunstentwicklung nachzudenken. Ich denke, dass Kunsttechnik eine Studie ist, um die Menschen glücklich zu machen. Deshalb bin ich im Sounddesign, also denke ich, dass es glücklich ist, den Sound zu verwenden, und es muss nicht eingehend glücklich sein, aber in der Lage zu sein, natürlich wertvoller zu bleiben. Mein Ziel der akustisch -entworfenen Kunsttechnik im akustischen Design. Ich sage nicht viel vor den Schülern. Wenn Sie also so sprechen, werden Sie sich verärgert. Wenn Sie Gelegenheit haben, werden Sie sich fragen, wie gut am glücklichsten sind, für diejenigen, die den Service erhalten, oder für diejenigen, die den Sound hören. Wie wäre es mit?
Hamasaki: Ich auch. In mir selbst mache ich manchmal so etwas wie eine Kunst, und vielleicht kann ich es nicht tun, und vielleicht kann ich es nicht von Ward tun. Zum Beispiel Werke elektronischer Musik machen. Aber ich benutze Engineering. Manchmal machst du etwas sehr technisches. Führen Sie einfach die Formel für die Signalverarbeitung durch. Aber gibt es nicht ein Geräusch dort? Natürlich bin ich froh, dass ich es wissen und lösen kann. Aber nachdem die Lösung gelöst wurde, wird der Klang, der tatsächlich passiert, der Geräusch, der erzeugt wurde, zu einem sehr guten Klang, und es ist wahrscheinlich der gleiche für normale Menschen, ihn zu hören. Es gibt. Also wo bist du? Ich denke nicht, dass es ein engeres Mal ist, aber es ist beides. Darüber hinaus gibt es natürlich nicht nur den Sound, sondern auch das Video, und wenn Sie das Video nicht kennen, können Sie die Tonarbeit nicht erledigen. In diesem Sinne verstehe ich meine Spezialität nicht. Wenn Sie etwas haben, das Sie vor Ihnen tun möchten, ist es so, als würde man es vorerst tun.
Kawahara: Das stimmt. Ich denke, Dr. Inoue Inoue hat so etwas gesagt. Ich war mein Hauslehrer. Ich bin Ingenieur, also weiß ich nichts über Kunsttechnik. Ihr seid in der Kunstingenieurausbildung. Sie haben erwähnt, was ihr in Kunsttechnik tut. Immerhin glaube ich nicht, dass Sie das Ganze über Kunsttechnik wissen, es sei denn, Sie verlassen die Fakultät für Kunst und Ingenieurwesen. In diesem Sinne denke ich, dass Makita -Sensei, der die damalige akustische Designabteilung entworfen hat, eine großartige Person war. Sie haben sich in vier Felder unterteilt und haben jeden Professor und Lehrer? Es ist sehr schwierig, jetzt eine so neue Abteilung im College zu entwerfen. Ich denke, es ist schwer zu versuchen, neu zu organisieren, während es tatsächlich realistische Menschen gibt. Wie auch immer, die Tatsache, dass Herr Makita die akustische Designabteilung entwarf, war sehr erzwungen. Ich denke, die Zuweisung in diesem Bereich war sehr angemessen. Technische Humanisierung, einschließlich der Tatsache, dass Unterwasser- und Ultraschallwellen aus der akustischen Gesellschaft entfernt wurden? Haben Sie den Zweck der Kunsttechnik gut genutzt? Ich bin dankbar, dass das akustische Design ein Thema und einen Kurs ist, in dem sich Studenten aus dem ganzen Land im Moment versammeln. Menschen mit hoher Motivation versammeln sich. Es ist sehr dankbar, dass es Studenten gibt, die darüber nachdenken, was sie nur tun, etwas tun oder etwas tun wollen.
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